ԵՐԵՎԱՆԻ «ՄԽԻԹԱՐ ՍԵԲԱՍՏԱՑԻ» ԿՐԹԱՀԱՄԱԼԻՐ
ՀԵՏԱԶՈՏԱԿԱՆ ԱՇԽԱՏԱՆՔ
ԹԵՄԱ՝ ՓՈՂՈՑԱՅԻՆ ԳՐԱՖԻՏԻՆ ԵՎ ԳՈՎԱԶԴԸ
ԱՎԱԳ ԴՊՐՈՑԻ 10-ՐԴ ԴԱՍ․
ՍՈՎՈՐՈՂ՝ ՄԱՐԳԱՐԻՏԱ ՄՈՍՈՅԱՆ
ՂԵԿԱՎԱՐ՝ ՍՈՖՅԱ ԱՅՎԱԶՅԱՆ
ԵՐԵՎԱՆ 2023Թ․
ԲՈՎԱՆԴԱԿՈՒԹՅՈՒՆ
- Ներածություն
- Գլուխ 1․ Գրաֆիտիի պատմությունից
- Գլուխ 1․1․ Գրաֆիտին տեսահոլովակում օգտագործելու դժվարությունները
- Գլուխ 2․ Գրաֆիտիի տեսակները
- Գլուխ 3․ Գրաֆիտին հին ժամանակներում
- Գլուխ 3․1․ Գրաֆիտին Հայաստանում
- Եզրակացություն
- Օգտագործված գրականություն
Ներածություն
Ես Մոսոյան Մարգարիտան եմ, կրթաամալիր եմ եկել այս տարի։ Հետազոտական աշխատաքի թեման ընտրել եմ Գրաֆիտին, քանի որ սիրում եմ նկարել, սիրում եմ արվեստը, իսկ ուումնասիությունը ինձ շատ պետք կգա մոտ ապագայում։ Աշխատանքս բաղկացած է 4 գլխից։ 1-ին գլխում գրել եմ գրաֆիտիի պատմությունից, շարունակել եմ, թե գրաֆիտին գովազդում օգտագործելիս ինչ դժվարություններ կան։ 2-րդ գլխում ներկայացրել եմ գրաֆիտիի ոճերը։ 3-րդ գլխում գրաֆիտիի պատմությունն է հին ժամանակներում և Հայաստանում։ Թարգմանությունը կատարել եմ ինքնուրույն, լուսանկարները իմ ֆոտոխցիկն է ֆիքսել։ Մի քանի լուսանկարներ Գագիկ Չարչյանը իր անձնական արխիվից է տրամադրել։ Աշխատելիս հանդիպում եմ ունեցել Գյումրիի արվեստագետների հետ, հարցադրումներ եմ ուղղել նրանց, զրուցել եմ այլ արվեստագետների հետ, որոնք ինձ հետաքրքիր տեղեկություններ են տրամադրել գրաֆիտիի մասին։
Գլուխ 1․ Գրաֆիտիի պատմությունից
Գրաֆիտին պատերի և այլ մակերեսների վրա ներկով կամ թանաքով քերծված, գրված կամ գրություն է, որը գոյություն ունի 1920-ականներից: Համարվում է ժամանակակից քաղաքային արվեստի մաս կամ ինքնաարտահայտման և հաղորդակցման միջոց։ 21-րդ դարում ռուսական քաղաքային գրաֆիտիում տեղի են ունեցել որակական փոփոխություններ, որոնք կապված են հետևյալ միտումների հետ. գրաֆիտիների մասնակի օրինականացում։ Այնուհետև արգելվեցին դրանք օգտագործել կոմերցիոն նպատակներով։
Փողոցային գրաֆիտին արդյունավետ բրենդի հաղորդակցման ալիք է՝ համեմատած ավանդական արտաքին գովազդի հետ՝ շնորհիվ իր գեղարվեստական յուրահատկության: Արվեստի գործը հանդես է գալիս որպես հաղորդակցման միջոց, որի միջոցով հեղինակն աննկատ կերպով տեղեկատվություն է փոխանցում իր լսարանին: Հայտնի նկարչի կողմից արված գրաֆիտին ընկալվում է որպես «որակի նշան», լավ հիշվում է, վստահություն է ներշնչում և ինքնին արդեն հեղինակի անձնական բրենդն է։ Պատկերը (եթե գրավիչ է) դիտողի կողմից լուսանկարվում է, մտնում է մեդիատարածք (ինտերնետ), ունենոմ է մեծ քանակով հետևորդներ։ Այսպիսով, «գրաֆիտի» հասկացությունն ընդլայնվում է, դառնում ավելին, քան քաղաքային տարածքում արված կարճատև պատկերը: Շենքերի վրա գծանկարները, որոնք զարդարանք են, հաճախ անվանում են մոնումենտալ գեղանկարչություն կամ որմնանկարներ։
Գովազդում գրաֆիտի օգտագործելիս կարելի է առանձնացնել հետևյալ դժվարությունները.
իրավական սահմանափակումներ,
համեմատաբար բարձր արժեք,
մերժումը շատերի կողմից՝ որպես արվեստի առարկա:Առավելությունները ներառում են.
- աշխատել ոճով հայտնի և ճանաչված արվեստագետների հետ,
- գովազդային պատկերն ուշադրություն է գրավում իր ինքնատիպությամբ,
- վիրուսային տարածում (մեծացնում է հաղորդագրությունների փոխանցման շառավիղը),
- ինտելեկտուալ բաղադրիչը (թաքնված իմաստ, սյուժե, պատկեր) ակտիվացնում է մարդու մտավոր գործընթացները և ընդգրկում նրան արվեստի գործի հետ խաղի մեջ,
- ծրագրի ծախսերի արագ մարում,
- ծանոթ գովազդի սահմանները հաղթահարելու ունակություն՝ տեխնիկական նորարարությունների և տարբեր ձևերի ու ձևաչափերի օգնությամբ։
- Քաղաքային միջավայրում գրաֆիտիների տեղադրումը կարգավորելու նպատակով «Բարեկարգման մասին» օրենքում փոփոխություններ են ընդունվել։ «Գրաֆիտիի մասին» նորմի հիմնական պահանջներն են.
- փողոցային արվեստի էսքիզի տարրերի (դասավորության) նախնական ցուցադրում և պարտադիր հաստատում սեփականատերերի և պետական պաշտոնյաների հետ։
- Իշխանությունների ներկայացուցիչների և գույքի սեփականատերերի հետ ապագա խաղարկությունը տեղադրելու իրավունքի ձեռքբերում։
- Առևտրային բաղադրիչի արգելք. թույլատրվում են գրաֆիտիները, որոնք կապված են նշանավոր անհատականությունների, պատմական իրադարձությունների, գիտության, սպորտի և արվեստի հանրահռչակման հետ, բայց առանց որևէ կոմերցիոն բաղադրիչի։
- Գլուխ 1․1․ Գրաֆիտին տեսահոլովակում օգտագործելու դժվարությունները
- Գովազդում գրաֆիտիի օգտագործման ավանդական ձևը կարելի է վերագրել շենքի ցանկապատի կամ շենքի ճակատի վրա գտնվող քաղաքային տարածության պատկերներին:
- Այսօր ավանդական գովազդային գրաֆիտին այլևս չի օգտագործվում կոմերցիոն բաղադրիչի արգելքի պատճառով։ Այնուամենայնիվ, գրաֆիտիի միջոցով ապրանքանիշի հաղորդակցման այլընտրանքային ուղիները մնում են օրինական և արդյունավետ: Գրաֆիտի օգտագործելու այլընտրանքային ուղիները ներառում են.
- Գրաֆիտին որպես արտադրանքի դիզայն: Օրինակ՝ Alfa-Bank-ի և ռուս գեղագիր Փոկրաս Լամպասի համագործակցության արդյունքում թողարկվել է 5000 NEXT քարտ՝ նկարչի բացառիկ դիզայնով։
- Տեսանյութի ձևաչափ: Օրինակ՝ հայտնի արտիստներ (Պոկրաս Լամպաս, Զորիկ Իստոմին, Դմիտրի Օսկես) մասնակցել են գովազդային արշավին՝ գովազդելու IKEA ապրանքանիշի և OMANKO-ի նոր Spanst հավաքածուն, որտեղ մշակվել է փողոցային մշակույթի հերոսներին նվիրված տեսանյութերի շարք։ Տեսահոլովակում նկարիչները ցուցադրում են իրենց ստեղծագործական տարածքը, որտեղ IKEA-ի առարկաները ներդաշնակորեն գոյակցում են հեղինակների գործերի հետ՝ #mylifemystyle հեշթեգի ներքո արտացոլելով արդիականության գեղագիտությունը։
- Գրաֆիտի թվային տարածքում: Օրինակ` չինական Xiaomi ապրանքանիշը համագործակցության մեջ է մտել նկարիչ Անդրեյ Բերգերի հետ։ Գովազդային արշավի ընթացքում Mi Note 10 սմարթֆոնի տեսախցիկը ցուցադրել և պահպանել է արվեստի օբյեկտ ստեղծելու բոլոր փուլերը, այն տեղափոխել վիրտուալ իրականություն՝ համատեղելով փողոցային արվեստը և թվային միջավայրը։
- Փողոցային արվեստի մասնակի օրինականացմամբ գովազդը և հայտնի բրենդների հետ համագործակցությունը այլընտրանքային հնարավորություններ է բացում գրաֆիտի նկարիչների համար ինքնադրսևորվելու համար: Համաշխարհային և տեղական ապրանքանիշերը կարող են փոխազդել արվեստի այս տեսակի հետ, քանի որ ուրբանիզմը կոտրում է կարծրատիպերը և շրջանցում արգելքները, հետևում է զանգվածային մշակույթի միտումներին, հատկապես, եթե այդ գաղափարներն ու ոճերը մոտ են նախագծի թիրախային լսարանին:
Գլուխ 2․Գրաֆիտիի տեսակները
Սթրիթ Սթայլ
Այս ոճը համեմատաբար տեխնիկապես ավելի բարդ է և համարվում է ամենասիրված ոճը, այն նաև ամենատարածվածն է։ Այս ոճով նկարում են միայն բառեր, որոնք հաճախ այնքան խճճված են պատկերվում, որ միայն հեղինակն է կարողանում կարդալ։ Հիմնականում պետք էլ չէ հասկանալ պատին գրվածը, քանի որ հեղինակը, ամենայն հավանականությամբ, սեփական մականունն է գրում․ այդպես է ընդունված այս ոճում, քանի որ շեշտը դրված է ոչ թե բառի իմաստի վրա, այլ նրա գեղարվեստական հարստության, գույնի և ֆորմայի գեղեցկության վրա։ Չնայած որ այս գրաֆիտիները անհասկանալի են կարդացողի համար, հաճախ հանդիպում են այնպիսի նմուշներ, որոնց նայողը երկար չի կարողանում հայացքը կտրել։
Բաբլ սթայլ
(Bubble style), Bubble՝ նշանակում է փուչիկ, style՝ ոճ, այսինքն փուչիկային ոճ, երևի արդեն պարզ էե թե ինչպիսին կլինի այս ոճի տեսքը։ Գրաֆիտիի այս ձևը տեխնիկապես ամենահեշտն է և համբավ ունի սկսնակ նկարողների՝ ռայթեռների մոտ։ Այն իր նկարչական մոտեցումով ավելի նման է մուլտիպլիկացիոն տառատեսակի, քանի որ Բաբլ սթայլով նկարվում են միայն բառեր։
Քերեքթըր
(Character), այսինքն կերպար։ Այս ոճին հավատարիմ նկարիչները պատկերում են մարդկային դիմանկարներ, կամ կենդանիների, մի խոսքով, ամեն ինչ՝ կապված կերպարվեստի հետ։ Հաճախ հանդիպում են պատեր՝ հայտնի մարդկանց դիմանկարներով, օրինակ՝ քսաներորդ դարի վերջին շատ մոդայիկ էին 2Pac-ի և Չե Գեվարայի դիմանկարները, որոնք ասես տպվում էին մեկը մյուսի հետևից։
Տագգինգ
Այս գրաֆիտին ես ամենաշատն եմ հանդիպել․ այն արվում է արագ և կարելի է հանդիպել այլ գրաֆիտիների կողքին։ Գրաֆիտիի այս տեսակը կարելի է համարել վանդալիզմ, քանի որ հնարավոր է՝ հանդիպեն ոչ ցենզուր բառերով։
Բոմբինգ
Գլուխ 3․ Գրաֆիտին հին ժամանակներում Ամենավաղ գրաֆիտին հայտնվել է մ.թ.ա. 30-րդ հազարամյակում: Այնուհետև դրանք ներկայացվեցին նախապատմական ժայռապատկերների տեսքով՝ պատերին նկարված այնպիսի գործիքներով, ինչպիսիք են կենդանիների ոսկորները և պիգմենտները։ Նմանատիպ նկարներ հաճախ արվում էին քարանձավների ներսում գտնվող ծիսական և սուրբ վայրերում: Ամենից հաճախ նրանք պատկերում էին կենդանիներ, վայրի բնություն և որսի տեսարաններ։ Գրաֆիտիի այս ձևը հաճախ վիճարկվում է, թե որքանով է հավանական, որ նման պատկերներ ստեղծվել են նախապատմական հասարակության անդամների կողմից:
Գրաֆիտին (գրաֆիտի- իտալերեն graffito, pl. graffiti) պատկերներ կամ մակագրություններ են, որոնք գրված կամ նկարված են ներկով կամ թանաքով պատերին և այլ մակերեսներին: Գրաֆիտին կարելի է դասակարգել՝ որպես ցանկացած տեսակի փողոցային նկարչություն պատերին, որոնց վրա կարող եք գտնել ամեն ինչ՝ պարզապես գրված բառերից մինչև նուրբ գծանկարներ:
Գրաֆիտին լայն տարածում է գտել նախակոլումբիական Մեսոամերիկայում։ Տիկալի մայաների ամենամեծ բնակավայրերից մեկում հայտնաբերվել են շատ լավ պահպանված գծանկարներ։ Հռոմում և Իռլանդիայում գոյատևած վիկինգների գրաֆիտին Նյուգրենգ բլուրի վրա, ինչպես նաև Վարանգյանի հայտնի մակագրությունը, ով իր անունը (Հալվդան) ռունագրերով գծագրել է Կոստանդնուպոլսի Սուրբ Սոֆիայի տաճարի քարե հատակին. այս բոլոր գրաֆիտիներն օգնում են մեզ որոշ փաստեր իմանալ անցյալ մշակույթների առօրյայից։ Գրաֆիտի, որը հայտնի է որպես Tacherons, հաճախ հանդիպում է ռոմանական-սկանդինավյան եկեղեցիների պատերին:
Արևելյան սլավոնները գրաֆիտիի երկար ու հարուստ պատմություն ունեն: Նովգորոդում պահպանվել են 11-րդ դարի 10 գրաֆիտիներ։ Մեծ թվով, մոտ 300 գրաֆիտի XI-XV դդ. Կիևի Սբ. Սոֆիա տաճարում է․ այդ գրաֆիտիները պարունակում են ինչպես նկարներ, այնպես էլ (ավելի հաճախ) տեքստեր: Նրանք պատմում են անցյալի քաղաքական իրադարձությունների մասին, նշում այնպիսի պատմական դեմքեր, ինչպիսիք են արքայազն Յարոսլավ Իմաստունը, նրա որդիները՝ Սվյատոսլավը և Վսևոլոդը, Սվյատոպոլկի և Վլադիմիր Մոնոմախի թոռները, Բելգորոդի եպիսկոպոս Լուկան, նահանգապետ Ստավր Գորյադիտինիչը և այլք։ Ամենավաղ արձանագրությունները հետազոտողներին հնարավորություն են տվել պարզաբանել տաճարի կառուցման և ներքին հարդարման աշխատանքների կատարման ժամանակը:
Նաև հին ռուսական գրաֆիտիներ են հայտնաբերվել Կիևի ճարտարապետական հուշարձանների՝ Սուրբ Կիրիլի եկեղեցու, Վիդուբիցկի վանքի Սուրբ Միքայելի տաճարի և Կիևի որոշ քարանձավների պատերին: Մոտ 1915 թվականին Կիևում հայտնաբերվել է 11-րդ դարի գրաֆիտիով մի հատված, որն այժմ պահպանվում է պատմության թանգարանում։
Մեծ մասամբ, հին ռուսական գրաֆիտիները գրված են եկեղեցիների պատերին, ուստի դրանց ամենահաճախ հանդիպող բովանդակությունը աղոթքի խնդրանքներն են Աստծուն կամ սրբերին, բայց կան նաև զավեշտական տեքստեր և գրառումներ, ինչպիսիք են՝ «եղել է այսինչը», և ժողովրդական ուղղագրություններ։ Շատ գրաֆիտիներ պարունակում են ճշգրիտ ամսաթիվ և կարևոր պատմական, լեզվական և պալեոգրաֆիկ աղբյուր:
Կիևի համար, որտեղ, ի տարբերություն Նովգորոդի, կեչու կեղևից գրություններ չկան, գրաֆիտին խոսակցական ոճի տեղեկատվության հիմնական աղբյուրներից մեկն է և վկայում է Ռուսաստանում առօրյա գրերի բավականին լայն տարածման մասին:
Երբ Վերածննդի դարաշրջանի նկարիչները, ինչպիսիք են Պինտուրիկիոն, Ռաֆայելը, Միքելանջելոն, Գիրլանդայոն կամ Ֆիլիպինո Լիպպին իջնում էին Ներոնի Ոսկե տան ավերակները, նրանք փորագրեցին կամ նկարեցին իրենց անունները և վերադառնալուց հետո սկսեցին օգտագործել գրոտեսկային ոճը իրենց աշխատանքներում:
1971 թվականին պիտակների կատարման եղանակը փոխվում է՝ դառնալով ավելի բարդ: Դա պայմանավորված է գրաֆիտի նկարիչների հսկայական թվով, որոնցից յուրաքանչյուրը փորձում էր ուշադրություն հրավիրել իր վրա։ Գրողների մրցակցությունը խթանեց գրաֆիտիում նոր ոճերի ի հայտ գալը։ Նկարիչներն ինքնին բարդացրել են գծանկարը՝ փորձելով այն օրիգինալ դարձնել, բացի այդ, նրանք սկսել են նկատելիորեն մեծացնել տառերի չափերը, գծերի հաստությունը և օգտագործել տառերի ուրվագիծը։ Սա հանգեցրեց 1972 թվականին մեծ գծագրերի ստեղծմանը, այսպես կոչված, «գլուխգործոցներ» կամ «կտորներ»: Ենթադրվում է, որ Super Kool 223 գրողը առաջինն է կատարել նման «կտորներ»։
Գրաֆիտիի ձևավորման զանազան տարբերակներ հայտնվեցին նորաձևության մեջ՝ կետերով, վանդակավոր նախշերով և այլն: Սփրեյ ներկերի օգտագործումը զգալիորեն ավելացավ, քանի որ գրողները մեծացնում էին իրենց ստեղծագործությունների չափերը:
Այդ ժամանակ սկսեցին հայտնվել «կտորներ», որոնք զբաղեցնում էին ամբողջ մեքենայի բարձրությունը, դրանք կոչվում էին «վերևից ներքև»։ Գրաֆիտիի՝ որպես նոր գեղարվեստական երևույթի զարգացումը, դրա ամենուր տարածվածությունը, և գրողների հմտության աճող մակարդակը չէր կարելի անտեսել:
Մետրոյի ներկված վագոն. Նյու Յորք, 1973 թ․
1972 թվականին Ուգո Մարտինեսը հիմնեց United Graffiti Artists կազմակերպությունը, որը բաղկացած էր ժամանակի լավագույն գրաֆիտի նկարիչներից շատերից։ Կազմակերպությունը ձգտում էր լայն հանրությանը ներկայացնել գրաֆիտիի աշխատանքները՝ որպես արվեստի պատկերասրահի մաս: 1974 թվականին գրողներն սկսեցին իրենց ստեղծագործություններում ներառել հերոսների պատկերներ և մուլտֆիլմերի տեսարաններ:
TF5 թիմը («The Fabulous Five», «The Incredible Five») հայտնի դարձավ նրանով, որ նրանք ամբոդջ կառամատույցով էին գրաֆիտի անում։ 1970-ականների կեսերին հաստատվեցին գրաֆիտիի արվեստի և մշակույթի հիմնական սկզբունքները։
Այս ընթացքում գրաֆիտին իր ժողովրդականության և տարածվածության գագաթնակետին էր, մասամբ այն պատճառով, որ ֆինանսական պայմանները թույլ չտվեցին Նյու Յորքի կառավարությանը ճնշել փողոցային արվեստը՝ գրաֆիտիները հեռացնելու կամ հասարակական տրանսպորտի սպասարկումը բարելավելու ծրագրերի միջոցով: Բացի այդ, վերևից ներքև գրաֆիտիները սկսեցին զբաղեցնել ամբողջ վագոնները:1970-ականների կեսերը նշանավորվեցին («throw-up»), այսինքն՝ գրաֆիտին ավելի դժվար է կատարել, քան «տեգ», բայց ավելի քիչ բարդ, քան «կտորները»: Throw-up ստեղծումից հետո ռեյտերներն սկսեցին մրցել՝ տեսնելու, թե ով կարող է ամենաշատ throw-up կատարել քիչ ժամանակահատվածում։ Գրաֆիտիի շարժումը մրցակցային բնույթ ստացավ․ նկարիչներն իրենց առջև նպատակ էին դրել ամբողջ քաղաքը նկարելու: Նրանք ցանկանում էին, որ իրենց անունները հայտնվեն Նյու Յորքի բոլոր թաղամասերում: Ի վերջո, 1970-ականների սկզբին սահմանված չափանիշներն ու պահանջները հնացան, և 1980-ականների սկզբին շատ գրողներ փոփոխությունների քաղց էին զգում: Այնուամենայնիվ, 1970-1980-ականների վերջում գրաֆիտին նոր ստեղծագործական գաղափարների ալիք ապրեց: Այդ տարիներին գրաֆիտիի շարժման մեկ այլ առանցքային դեմք էր Fab 5 Freddy-ն (Ֆրեդ Բրաթվեյթ), ով Բրուքլինում կազմակերպեց պատին նկարող մի խումբ: Նա նշում է, որ 1970-ականների վերջերին լաքի ներկերի տարբեր տեխնիկան և տառերի ոճերը, որոնք տարբերում էին հյուսիսային Մանհեթենի գրաֆիտին Բրուքլինի գրաֆիտիից, սկսեցին խառնվել՝ ի վերջո հանգեցնելով «wild style» ոճի ստեղծմանը։ Fab 5 Freddy-ին վերագրվում է գրաֆիտիի և ռեփ երաժշտության Բրոնքսի սահմաններում, որտեղ այն առաջացել է: Նրա օգնությամբ կապեր հաստատվեցին գրաֆիտիի և պաշտոնական արվեստի, ինչպես նաև ժամանակակից երաժշտության միջև։ 1970-ականների սկզբին Ուգո Մարտինեսի կողմից գրողների ցուցահանդես կազմակերպելուց հետո առաջին անգամ գրաֆիտին լրջորեն ընդունվեց կերպարվեստի կողմից: 1970-ականների վերջը համատարած բոմբինգի վերջին ալիքն էր, մինչև Նյու Յորքի տրանսպորտային վարչությունը նպատակ դրեց մաքրել երթևեկությունը գրաֆիտիից: Իշխանություններն սկսեցին ամրացնել ցանկապատները։ Քաղաքային կազմակերպությունների ակտիվ գործունեությունը հաճախ հանգեցնում էր նրան, որ շատ ռեյտերներ հրաժարվում էին գրաֆիտիով զբաղվելուց, քանի որ նրանց գործերի մշտական ոչնչացումը նրանց մղում էր հուսահատության։
2000-ականների սկզբին նկարիչներին հասանելի են դառնում պրոֆեսիոնալ ներկեր։ Չեբոկսարիի Հիփ-հոփ փառատոնում կազմակերպել էին մոնումենտալ գրաֆիտիների զանգվածային ստեղծում, խոշոր քաղաքներում կայանում էին գրաֆիտիի մրցույթներ ու փառատոներ: Գրաֆիտիի հանրահռչակման գործում մեծ դեր է խաղացել ռուսական բրեյքդանսի Da Boogie Crew թիմը, որը գլխավորում է հայտնի երիտասարդական «Պտյուչ» ամսագրի հատուկ սյունակը: 2006 թվականի ապրիլին Մոսկվայի «Վինզավոդ» ապագա արվեստի կենտրոնի տարածքում անցկացվեց «Գրաֆիտի Վինզավոդ» փողոցային արվեստի եռօրյա փառատոն, որին մասնակցել են ավելի քան 70 արվեստագետներ։
Գլուխ 3․1․Գրաֆիտին Հայաստանում
Վերադառնանք 21-րդ դար․ Հայաստանում գրաֆիտին դառնում է ավելի հայտնի, սակայն ոչ բոլորը կարող են իրենց թույլ տալ գնել թանկ ներկեր, իսկ ովքեր հնարավորություն չունեն, ստեղծում են իրենց ներկերը՝ էժան նյութերից։ Պլաստիկից տարայի մեջ լցնում են թանաք, բաց մասը փակում են կտորով, որը գնդի տեսք է ունենում:
Սա վանդալիզմի ամենահայտնի ձևն է։ Այն արվում է ոչ թույլատրված վայրերում և շատ տհաճ է երևում, պարունակում է անիմաստ գրություններ՝ անհասկանալի տառերով։
Այս հղումում կարող եք տեսնել իմ նկարած տեսահոլովակները․
Զոհված զինվորների գրաֆիտիները քաղաքում ամեն քայլափոխին կան, որոնք ճնշում են մարդկանց։ Ճիշտ կլինի, որ մենք նրանց հիշենք, փայփայենք մեր սրտերում՝ որպես հարգանք․․․․․Տեսահոլովակում մի կադր կա, որտեղ զինվորի դեմքով գրաֆիտին ինչ-որ մեկը ծածկել է սպիտակ ներկով․․․․ չեմ ընդունում, քանի որ դա համարվում է գրաֆիտիի վանդալիզմ։
Բոմբեռներ կան նաև Հայաստանում։ Ունեմ ընկերուհի, ով զբաղվում է գրաֆիտիով։ Նա նկարում է լքված տարածքներում։ Նրա կազմվածքը սպորտային է, և երբ փորձում են նրան կանխել, երբեմն բռնել, նա հեշտությամբ փախչում է՝ հարկից հարկ ցատկելով։
Կարճ զրույց եմ ունեցել մեր դպրոցում դասավանդող Գագիկ Չարչյանի հետ, նա հետաքրքիր մի բան ասաց՝ նույնիսկ փոշու վրա եթե ինչ-որ բան գրենք, նույնպես գրաֆիտի կհամարվի։ Հիմա գրաֆիտին օգտագործում են ինտերիերում, պատերին, նաև՝ որպես կահույքի զարդարանք։
Հունվարյան ճամբարի ընթացքում այցելեցինք Գյումրիի արվեստի ակադեմիա,՝ շփվեցինք արվեստագետների հետ և զբոսնեցինք ուսումնասիրելով գրաֆիտիները։ Հայաստանում Գյումրին հայտնի է որպես առաջին վայր, որտեղ սկսվել է գրաֆիտի արվեստը, Գյումրիում են ծնվել հայտնի հայ արվեստագետներ։
Գյումրին իր գրաֆիտիներով բավականին զարմացրեց, հետագայում հետազոտական աշխատանքս կլինի արվեստի այլ ճյուղի վերաբերյալ։
Եզրակացություն
Հետազոտելը, ուսումնասիրելը բավականին հետաքրքիր աշխատանք էր։
Ի՞նչ տվեց ինձ հետազոտությունը․
Բավականին շատ տեղեկատվություն ստացա, նոր հետաքրքիր բացահայտումներ արեցի գրաֆիտի արվեստի այս ճյուղի մասին։ Արվեստագետների հետ հանդիպումները, զրույցները կարևոր էին, դրական։ Գյումրին էլ իր հերթին զարմացրեց, հիացրեց իր գրաֆիտիներով։
Արվեստի այս ճյուղում բացահայտումներից բացի, կարդացի, թարգմանություններ կատարեցի, ավելացրի բառապաշարս, կարծում եմ՝ նաև խոսքի հաղորդակցությունս բարելավվեց, և կհաղթահարեմ հանրության առջև պաշտպանելու, հիմնավորելու աշխատանքս։
Շնորհակալություն
Օգտագործված գրականություն և թարգմանություն
1․ Граффи́ти
2․ Գրաֆիտին մշակույթում
3․ УЛИЧНЫЕ ГРАФФИТИ КАК СПОСОБ ПОСТРОЕНИЯ КОММУНИКАЦИИ БРЕНДА
Մոսոյան Մարգարիտա 